نحن نفضل المشاهد التصويرية بأشكال كبيرة ، بما في ذلك تصوير الحيوانات والمناظر الطبيعية. تظهر الزخارف وتهرب. اللحظة التي لا يمكن فيها تسمية المشهد بالكاد تحدث - بدلاً من ذلك ، التحولات والتراكبات والإنفاذ مع البقع الملونة والعناصر الهندسية والرسومات والصور الدقيقة. الألوان المتشققة ، الكثير منها يلمع بقوة مرة أخرى ، بشكل رئيسي أكريليك ، ولكن مكمل بمكونات مواد أخرى. تزجيج ، رقيق ، لزج ، تشكيل كتل في بعض الأماكن. العناصر الرسومية المصنوعة من الطباشير والفحم والأقلام الملونة.
بعد العرض العام ، تقترب من الشاشة وتصنع هيكلًا معقدًا من الطبقات التي تكشف مؤقتًا فقط عن الأمام والخلف ، أعلى وأسفل. نتيجة أخرى بجواره مباشرة. في هذا الصدد ، تحمل اللوحة في الواقع السمات الرئيسية للفن الإيمائي غير الرسمي ، ولكن هذا ليس النتيجة النهائية أيضًا. في هذا التكتل من التعبيرات ذات الطبيعة المختلفة ، تتشابك الأشكال مرارًا وتكرارًا ، ومن الواضح أنها محددة بشكل خطي ، ونادرًا ما تكون جزءًا ، غالبًا ما تكون جزءًا ، لأنها أيضًا جزء من هذا الكون المتدفق ، والاستكشاف ، والتصميم المتشابك. تم تصميم الأجزاء الفردية من الجسم من الأساتذة القدامى ثم دمجها في المناظر الطبيعية غير التمثيلية مع هذا الارتياح المصور بشكل رسومي. ولكن مثل الفكرة الأساسية التي تجعلها مسموعة دائمًا ، فإن الرسومات الأكثر دقة تسود ضد هذه الثورات التي لا يمكن السيطرة عليها على ما يبدو ، والخطوط الواضحة والمميزة التي تستحضر الارتباطات مع مفاهيم شخصية قوية ومبدعة في أواخر عصر النهضة والقدرة ، ولكنها تطمسها مرة أخرى على الفور.
هذا هو مبدأ أساسي لطريقة تصميم Magdalena Cichon. لا تقدم صيغًا نهائية لنفسها أو للمشاهد. تظهر كوكبات جديدة بين اللون والشكل والبنية باستمرار. كمشاهد ، ندرك بسرعة أنه لا يحق لنا الحصول على اعتراف موثوق به أو قراءة واضحة. يعتمد عمل ماجدالينا سيشون أيضًا على ما هو غير متوقع وغير متوقع. تعتمد استراتيجيتها على إمكانات الظهور العرضي وعلى تدخلاتها المخطط لها وإجاباتها البصرية على هذه المتطلبات. إنه ميدان التوتر بين الصدفة والنية التي تستمد منها صورها قوتها. لا ترسم ماغدالينا سيشون شكل ومخطط الأجسام وفقًا لنموذج ، لكنها استوعبت هذه الصيغ التشريحية من خلال دراسة طويلة ، بحيث أصبحت فكرة صورة ، وصندوقًا من الأشكال ، والتي ، بعد ذلك ، تكرر الاستسلام للصدفة ، تكسر الأرض في قانون الرسم. تصف هذه العملية بأنها عملية تتم "من اليد" ، "بدون انحراف عن طريق الرأس" ، والتي تلاحظها وكأنها شخص غريب ، من أجل الرد في لحظة حاسمة على هذا المنتج من الخبرة الفنية والعمل اللاواعي .
فهم أندريه بريتون نشاط الفنان على أنه اختراع وتخيل أقل من اكتشاف وإثارة وفضح واشتقاق "الأتمتة النفسية" من هذا باعتباره مثالًا فنيًا ، وإن كان ذلك على افتراض أن المسار "الحقيقي" للتفكير دون أي تحكم في القدرة على تعقب السبب. كان هدف السريالية أن تكون قادرًا على تمثيل مجمل الحقيقة غير المقيدة. كان هذا بالطبع يوتوبيا: تظل الرسالة دائمًا جزءًا من جزء كامل ، جزء من السلسلة الكبيرة ، لأنها حتمًا عزلة ، الاختيار من سياق شامل.
ماغدالينا سيشون لا تستسلم لهذا الوهم في المقام الأول ، فهي تدرك تمام الإدراك هذا التقييد ، وهذا الشرط وتجعل منه طريقة - لأن التفكير هو سمة أساسية لعملها.
www.magdalena-cichon.de
النص: Angelika Steinmetz-Oppelland ، 2017
الصورة: يواكيم بلوبل
نحن نفضل المشاهد التصويرية بأشكال كبيرة ، بما في ذلك تصوير الحيوانات والمناظر الطبيعية. تظهر الزخارف وتهرب. اللحظة التي لا يمكن فيها تسمية المشهد بالكاد تحدث - بدلاً من ذلك ، التحولات والتراكبات والإنفاذ مع البقع الملونة والعناصر الهندسية والرسومات والصور الدقيقة. الألوان المتشققة ، الكثير منها يلمع بقوة مرة أخرى ، بشكل رئيسي أكريليك ، ولكن مكمل بمكونات مواد أخرى. تزجيج ، رقيق ، لزج ، تشكيل كتل في بعض الأماكن. العناصر الرسومية المصنوعة من الطباشير والفحم والأقلام الملونة.
بعد العرض العام ، تقترب من الشاشة وتصنع هيكلًا معقدًا من الطبقات التي تكشف مؤقتًا فقط عن الأمام والخلف ، أعلى وأسفل. نتيجة أخرى بجواره مباشرة. في هذا الصدد ، تحمل اللوحة في الواقع السمات الرئيسية للفن الإيمائي غير الرسمي ، ولكن هذا ليس النتيجة النهائية أيضًا. في هذا التكتل من التعبيرات ذات الطبيعة المختلفة ، تتشابك الأشكال مرارًا وتكرارًا ، ومن الواضح أنها محددة بشكل خطي ، ونادرًا ما تكون جزءًا ، غالبًا ما تكون جزءًا ، لأنها أيضًا جزء من هذا الكون المتدفق ، والاستكشاف ، والتصميم المتشابك. تم تصميم الأجزاء الفردية من الجسم من الأساتذة القدامى ثم دمجها في المناظر الطبيعية غير التمثيلية مع هذا الارتياح المصور بشكل رسومي. ولكن مثل الفكرة الأساسية التي تجعلها مسموعة دائمًا ، فإن الرسومات الأكثر دقة تسود ضد هذه الثورات التي لا يمكن السيطرة عليها على ما يبدو ، والخطوط الواضحة والمميزة التي تستحضر الارتباطات مع مفاهيم شخصية قوية ومبدعة في أواخر عصر النهضة والقدرة ، ولكنها تطمسها مرة أخرى على الفور.
هذا هو مبدأ أساسي لطريقة تصميم Magdalena Cichon. لا تقدم صيغًا نهائية لنفسها أو للمشاهد. تظهر كوكبات جديدة بين اللون والشكل والبنية باستمرار. كمشاهد ، ندرك بسرعة أنه لا يحق لنا الحصول على اعتراف موثوق به أو قراءة واضحة. يعتمد عمل ماجدالينا سيشون أيضًا على ما هو غير متوقع وغير متوقع. تعتمد استراتيجيتها على إمكانات الظهور العرضي وعلى تدخلاتها المخطط لها وإجاباتها البصرية على هذه المتطلبات. إنه ميدان التوتر بين الصدفة والنية التي تستمد منها صورها قوتها. لا ترسم ماغدالينا سيشون شكل ومخطط الأجسام وفقًا لنموذج ، لكنها استوعبت هذه الصيغ التشريحية من خلال دراسة طويلة ، بحيث أصبحت فكرة صورة ، وصندوقًا من الأشكال ، والتي ، بعد ذلك ، تكرر الاستسلام للصدفة ، تكسر الأرض في قانون الرسم. تصف هذه العملية بأنها عملية تتم "من اليد" ، "بدون انحراف عن طريق الرأس" ، والتي تلاحظها وكأنها شخص غريب ، من أجل الرد في لحظة حاسمة على هذا المنتج من الخبرة الفنية والعمل اللاواعي .
فهم أندريه بريتون نشاط الفنان على أنه اختراع وتخيل أقل من اكتشاف وإثارة وفضح واشتقاق "الأتمتة النفسية" من هذا باعتباره مثالًا فنيًا ، وإن كان ذلك على افتراض أن المسار "الحقيقي" للتفكير دون أي تحكم في القدرة على تعقب السبب. كان هدف السريالية أن تكون قادرًا على تمثيل مجمل الحقيقة غير المقيدة. كان هذا بالطبع يوتوبيا: تظل الرسالة دائمًا جزءًا من جزء كامل ، جزء من السلسلة الكبيرة ، لأنها حتمًا عزلة ، الاختيار من سياق شامل.
ماغدالينا سيشون لا تستسلم لهذا الوهم في المقام الأول ، فهي تدرك تمام الإدراك هذا التقييد ، وهذا الشرط وتجعل منه طريقة - لأن التفكير هو سمة أساسية لعملها.
www.magdalena-cichon.de
النص: Angelika Steinmetz-Oppelland ، 2017
الصورة: يواكيم بلوبل
الصفحة 1 / 1