التحق "أوجينيو زامبيغيس" لأول مرة بأكاديمية مودينا في سن الثالثة عشرة بشكل مفاجئ. مثل العديد من المجتمعات الإيطالية الشمالية ، تعود جذور التطور الثقافي لمودينا إلى جامعة القرون الوسطى. كان قبول أوجينيو زامبيجي في مدرسة الفنون المرموقة بالأكاديمية يعني أنه تلقى تعليمًا كلاسيكيًا ، حيث استقر على التركيز على الفن الروماني القديم وعصر النهضة. في النهاية اجتاز امتحاناته بامتياز من الدرجة الأولى وحصل على منحة للدراسة في روما. في نهاية فترة الزمالة ، أمضى أوجينيو زامبيغي وقته في فلورنسا. كانت اهتماماته في الرسم النوع بدلاً من المناظر الطبيعية لتصوير حياة الناس العاديين. مثل الواقعيين في فرنسا ، كان الماكيولي يأمل في نقل إحساس بالفورية حول ظروف العمال وكذلك الفقراء. كان البحث عن هوية ثقافية ووطنية في الفنون المرئية لا ينفصل عن مُثُل Risorgimento ، وبينما لا يُعرف سوى القليل عن آراء Eugenio Zampighi السياسية ، فلا شك في أنه دعم عودة القيادة الإيطالية في الفنون. بعد عام من الدراسة في فلورنسا ، متأثرًا بشدة بإرث عصر النهضة والمكايولي المعاصر ، قرر أوجينيو زامبيغي الاستقرار هناك. تراوحت موضوعات "أوجينيو زامبيغيس" من المفروشات السكنية والأنشطة الترفيهية إلى الاحتفالات مع العائلة. تروق اللوحات المتواضعة لسوق الفن من الطبقة المتوسطة وتم بيعها في المقام الأول من خلال تجار الفن في فلورنسا. بالإضافة إلى ذلك ، كانت لوحاته ناجحة بنفس القدر مع جامعي الفن البريطانيين والأمريكيين.
خلال سنواته في فلورنسا ، رسم أوجينيو زامبيغي لوحة كبيرة لأكاديمية مودينا. استنادًا إلى قصيدة كتبها جياكومو ليوباردي ، أحد أكثر الكتاب الإيطاليين احترامًا في القرن التاسع عشر ، حظيت الصورة بشعبية كبيرة وحصلت في النهاية على اللقب الفخري لأستاذ الأكاديمية. لكن الأكثر شيوعًا ، كانت لوحات مثل "صديق جديد" ، والتي تصور أمًا شابة تحمل طفلها بينما يقدم رجل أكبر سنًا للطفل لعبة قرد. المشهد نفسه ليس رائعًا بشكل خاص ، لكن الشخصيات تجذب انتباه المشاهد لأنها تبدو محاصرة تمامًا في الوقت الحالي ، كما لو كانت الكاميرا قد التقطت ببساطة مشهدًا عائليًا صريحًا. ينبع جزء من هذه الفورية من استخدام المآسي ، أو بقع الضوء والظلام ، المستخدمة لإنشاء الأشكال التصويرية ، لكن احترام أوجينيو زامبيجي لموضوعه هو الذي يحول هذا العمل من لوحة فنية ذكية إلى سجل أكثر ديمومة يحول تفاعل لا يُنسى بين أفراد الأسرة. وبالمثل ، في لوحة مثل The Last News ، يقدم Eugenio Zampighi مشهدًا ممتعًا لرهبان يتبادلان القيل والقال حول الكابتشينو ، لكنه في نفس الوقت يحترم إنسانيتهما.
التحق "أوجينيو زامبيغيس" لأول مرة بأكاديمية مودينا في سن الثالثة عشرة بشكل مفاجئ. مثل العديد من المجتمعات الإيطالية الشمالية ، تعود جذور التطور الثقافي لمودينا إلى جامعة القرون الوسطى. كان قبول أوجينيو زامبيجي في مدرسة الفنون المرموقة بالأكاديمية يعني أنه تلقى تعليمًا كلاسيكيًا ، حيث استقر على التركيز على الفن الروماني القديم وعصر النهضة. في النهاية اجتاز امتحاناته بامتياز من الدرجة الأولى وحصل على منحة للدراسة في روما. في نهاية فترة الزمالة ، أمضى أوجينيو زامبيغي وقته في فلورنسا. كانت اهتماماته في الرسم النوع بدلاً من المناظر الطبيعية لتصوير حياة الناس العاديين. مثل الواقعيين في فرنسا ، كان الماكيولي يأمل في نقل إحساس بالفورية حول ظروف العمال وكذلك الفقراء. كان البحث عن هوية ثقافية ووطنية في الفنون المرئية لا ينفصل عن مُثُل Risorgimento ، وبينما لا يُعرف سوى القليل عن آراء Eugenio Zampighi السياسية ، فلا شك في أنه دعم عودة القيادة الإيطالية في الفنون. بعد عام من الدراسة في فلورنسا ، متأثرًا بشدة بإرث عصر النهضة والمكايولي المعاصر ، قرر أوجينيو زامبيغي الاستقرار هناك. تراوحت موضوعات "أوجينيو زامبيغيس" من المفروشات السكنية والأنشطة الترفيهية إلى الاحتفالات مع العائلة. تروق اللوحات المتواضعة لسوق الفن من الطبقة المتوسطة وتم بيعها في المقام الأول من خلال تجار الفن في فلورنسا. بالإضافة إلى ذلك ، كانت لوحاته ناجحة بنفس القدر مع جامعي الفن البريطانيين والأمريكيين.
خلال سنواته في فلورنسا ، رسم أوجينيو زامبيغي لوحة كبيرة لأكاديمية مودينا. استنادًا إلى قصيدة كتبها جياكومو ليوباردي ، أحد أكثر الكتاب الإيطاليين احترامًا في القرن التاسع عشر ، حظيت الصورة بشعبية كبيرة وحصلت في النهاية على اللقب الفخري لأستاذ الأكاديمية. لكن الأكثر شيوعًا ، كانت لوحات مثل "صديق جديد" ، والتي تصور أمًا شابة تحمل طفلها بينما يقدم رجل أكبر سنًا للطفل لعبة قرد. المشهد نفسه ليس رائعًا بشكل خاص ، لكن الشخصيات تجذب انتباه المشاهد لأنها تبدو محاصرة تمامًا في الوقت الحالي ، كما لو كانت الكاميرا قد التقطت ببساطة مشهدًا عائليًا صريحًا. ينبع جزء من هذه الفورية من استخدام المآسي ، أو بقع الضوء والظلام ، المستخدمة لإنشاء الأشكال التصويرية ، لكن احترام أوجينيو زامبيجي لموضوعه هو الذي يحول هذا العمل من لوحة فنية ذكية إلى سجل أكثر ديمومة يحول تفاعل لا يُنسى بين أفراد الأسرة. وبالمثل ، في لوحة مثل The Last News ، يقدم Eugenio Zampighi مشهدًا ممتعًا لرهبان يتبادلان القيل والقال حول الكابتشينو ، لكنه في نفس الوقت يحترم إنسانيتهما.
الصفحة 1 / 1