يرتبط تطور الفن في النمسا ارتباطًا وثيقًا بالتاريخ. بدأت مرحلة عالية من الفن والثقافة في عهد آل هابسبورغ. كان حكام المنزل من عشاق الثقافة وغالبًا ما يكونون جامعين متحمسين للفن الأوروبي. حتى هذه النقطة من التاريخ ، كان التبادل الفني مقصورًا على الدول المجاورة مثل ألمانيا وسويسرا. لذلك تم تطوير الرسم والنحت بشكل مستقل إلى حد كبير. يعد وجود مخزون كبير من الكتب واللوحات الجدارية أمرًا غير معتاد بالنسبة لمنطقة الفن الأوروبية. حتى العصور الوسطى ، كانت هذه هي الأشكال الفنية السائدة التي تأثرت بشكل أساسي بتطور الفن البوهيمي.
حافظ آل هابسبورغ على تبادل ثقافي وثيق في أوروبا. أثرت الروابط مع إسبانيا وإيطاليا ودول الدانوب على هوية الفنانين. تم دمج التأثيرات المختلفة ، والتي تطورت منها أنماط وحركات فنية جديدة. مثال على هذا التطور هو الباروك النمساوي. في عهد ليوبولد الأول ، تم دمج الباروك الإيطالي مع الكلاسيكية الفرنسية. استخدم أباطرة هابسبورغ الروعة الخصبة الناتجة لأغراض التمثيل. ليوبولد الأول ، الذي لم يكن موهوبًا بالجينات الرائعة للعائلة ، كان يحب أن يتم تصويره في روعة خصبة وبالتالي أظهر روعة حكمه. وهكذا وضع ليوبولد الأساس لتقليد اتبعه الأباطرة التاليون وعائلاتهم لفترة طويلة.
خلال حكم هابسبورغ ، لم يكن الرسم خاضعًا للتغييرات المختلفة للعصر فقط. منذ ذلك الحين ، لم تكن اللوحات ذات قيمة زخرفية فقط. تم استخدام الصور لخلق انطباع عن العائلة الإمبراطورية بين السكان. كانت ماريا تيريزا على وجه الخصوص بارعة في نقل السمات الشخصية الإيجابية لعائلتها. قدمت ماريا تيريزيا نفسها في الأماكن العامة كأم متواضعة ورعاية تحب أن يتم تصويرها مع عائلتها السعيدة. كلفت بأعمال ضخمة. احتفالات التتويج البطولية ومعركة الصور مع طاقم كبير. اللوحات التي تبدو وكأنها لقطات ولا يمكن تحقيقها إلا بقدر كبير من التخطيط. بالإضافة إلى البيت الإمبراطوري ، تنتمي صور الفنانين النمساويين العظماء إلى المدرسة النمساوية. إلى جانب فولفجانج أماديوس موتسارت ، يعد فرانز شوبرت بآلاته الرائعة أحد أعظم الملحنين في البلاد. ترتبط أكاديمية فيينا بلوحة ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالبطولة الوطنية. لوحة حظيت باهتمام دولي كبير. تمثل الأكاديمية أيضًا علاقة قوية بين النظرية والتطبيق. يجب أن يكون الرسامون أيضًا علماء وأن ينقلوا الفن. مبدأ يمتد من الفن الحديث إلى الفن الحديث.
يرتبط تطور الفن في النمسا ارتباطًا وثيقًا بالتاريخ. بدأت مرحلة عالية من الفن والثقافة في عهد آل هابسبورغ. كان حكام المنزل من عشاق الثقافة وغالبًا ما يكونون جامعين متحمسين للفن الأوروبي. حتى هذه النقطة من التاريخ ، كان التبادل الفني مقصورًا على الدول المجاورة مثل ألمانيا وسويسرا. لذلك تم تطوير الرسم والنحت بشكل مستقل إلى حد كبير. يعد وجود مخزون كبير من الكتب واللوحات الجدارية أمرًا غير معتاد بالنسبة لمنطقة الفن الأوروبية. حتى العصور الوسطى ، كانت هذه هي الأشكال الفنية السائدة التي تأثرت بشكل أساسي بتطور الفن البوهيمي.
حافظ آل هابسبورغ على تبادل ثقافي وثيق في أوروبا. أثرت الروابط مع إسبانيا وإيطاليا ودول الدانوب على هوية الفنانين. تم دمج التأثيرات المختلفة ، والتي تطورت منها أنماط وحركات فنية جديدة. مثال على هذا التطور هو الباروك النمساوي. في عهد ليوبولد الأول ، تم دمج الباروك الإيطالي مع الكلاسيكية الفرنسية. استخدم أباطرة هابسبورغ الروعة الخصبة الناتجة لأغراض التمثيل. ليوبولد الأول ، الذي لم يكن موهوبًا بالجينات الرائعة للعائلة ، كان يحب أن يتم تصويره في روعة خصبة وبالتالي أظهر روعة حكمه. وهكذا وضع ليوبولد الأساس لتقليد اتبعه الأباطرة التاليون وعائلاتهم لفترة طويلة.
خلال حكم هابسبورغ ، لم يكن الرسم خاضعًا للتغييرات المختلفة للعصر فقط. منذ ذلك الحين ، لم تكن اللوحات ذات قيمة زخرفية فقط. تم استخدام الصور لخلق انطباع عن العائلة الإمبراطورية بين السكان. كانت ماريا تيريزا على وجه الخصوص بارعة في نقل السمات الشخصية الإيجابية لعائلتها. قدمت ماريا تيريزيا نفسها في الأماكن العامة كأم متواضعة ورعاية تحب أن يتم تصويرها مع عائلتها السعيدة. كلفت بأعمال ضخمة. احتفالات التتويج البطولية ومعركة الصور مع طاقم كبير. اللوحات التي تبدو وكأنها لقطات ولا يمكن تحقيقها إلا بقدر كبير من التخطيط. بالإضافة إلى البيت الإمبراطوري ، تنتمي صور الفنانين النمساويين العظماء إلى المدرسة النمساوية. إلى جانب فولفجانج أماديوس موتسارت ، يعد فرانز شوبرت بآلاته الرائعة أحد أعظم الملحنين في البلاد. ترتبط أكاديمية فيينا بلوحة ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالبطولة الوطنية. لوحة حظيت باهتمام دولي كبير. تمثل الأكاديمية أيضًا علاقة قوية بين النظرية والتطبيق. يجب أن يكون الرسامون أيضًا علماء وأن ينقلوا الفن. مبدأ يمتد من الفن الحديث إلى الفن الحديث.
الصفحة 1 / 7