كانو سانراكو (1559-30 سبتمبر 1635) رسامًا يابانيًا يتمتع بموهبة رائعة وبراعة. اشتهر بمجموعة متنوعة من الأسماء مثل Kimura Heizō و Shūri و Mitsuyori وبالطبع سانراكو ، وقد برع في الأعمال التي جمعت بين العناصر القوية لأسلوب موموياما مع تصوير هادئ وواقعي للطبيعة. كان هناك أيضًا استخدام متطور للون كان من سمات فترة إيدو. وُلِد سانراكو في محافظة شيغا ، وهو ابن الرسام كيمورا ناجاميتسو ، الذي كانت أوج حياته حوالي عام 1570. قضى سانراكو حياته في إنشاء فنه في كيوتو ، حيث توفي في النهاية.
في سبعينيات القرن السادس عشر ، كانت سانراكو بمثابة صفحة لـ Toyotomi Hideyoshi ، والمعروفة باسم "الموحِّد الثاني لليابان". خلال هذا الوقت ، تعرف هيديوشي على موهبة سانراكو الشاب غير العادية وقدمه إلى مدير مدرسة كانو للفنون المرموقة آنذاك ، كانو إيتوكو . أعجب إيتوكو بقدرات الشاب لدرجة أنه تبنى سانراكو وقبله رسميًا في مدرسة كانو. تولى سانراكو قيادة مدرسة Kanō بعد وفاة Eitoku في عام 1590 واستمر في عمله لعشيرة Toyotomi ، واستمر في قبول اللجان من Hideyoshi وابنه Toyotomi Hideyori. خلال هذا الوقت ، ركزت عشيرة Toyotomi على استعادة مدينة كيوتو إلى حالة الروعة السابقة التي كانت موجودة قبل حروب Genpei. وشمل ذلك تكليفات بقلعة عائلة موموياما ، وترميم الصور واللوحات الإمبراطورية للمعابد البوذية وأضرحة الشنتو في جميع أنحاء كيوتو.
في عام 1615 ، عززت عشيرة توكوغاوا ، ولا سيما توكوغاوا إياسو ، حكمهم على عشيرة تويوتومي في حصار أوساكا. أدى ذلك إلى اضطرابات كبيرة في حياة سانراكو ومسيرتها المهنية. أدت وفاة راعيه الرئيسي ، وحرق أعماله في قلعة موموياما ، والاضطرابات السياسية إلى انسحاب سانراكو من الأوساط الفنية والاجتماعية في كيوتو واعتماد اللون ، وتغيير اسمه من ميتسويوري إلى الكاهن سانراكو.
تم التعرف على سانراكو كواحد من أكثر الفنانين الموهوبين في مدرسة Kanō. واصل الأسلوب الدرامي لمعلمه إيتوكو ، لكنه ابتعد قليلاً عن الصور الديناميكية ، واستبدلها أولاً بطابع طبيعي للتعبير ثم بجودة الزخرفة الأنيقة. لقد أتقن مجموعة متنوعة من أنماط الرسم ، من الأعمال الكبيرة التي تزين القلاع إلى الكارا إي الصغيرة أحادية اللون المستوحاة من الرسم بالحبر الصيني. من المساهمات المهمة الأخرى لسانراكو في مدرسة Kanō وفي الرسم الياباني بشكل عام قدرته على خلق اندماج حقيقي بين kara-e و yamato-e. سمحت له هذه القدرة بالتوفيق بين مدرسة Kan والمرحلة الثانية من الرسم خلال فترة Edo ، والتي مثلت نهجًا أكثر فكريًا للفنان - وغالبًا ما يكون الراعي - للمحتوى التصويري.
كان عمل سانراكو مؤثرًا ومثيرًا للإعجاب لدرجة أن نسخها اليوم ، لا سيما في شكل مطبوعات الفنون الجميلة ، يمكن العثور عليها في العديد من المنازل والمجموعات الفنية حول العالم. تسمح هذه المطبوعات الفنية الجميلة لعشاق الفن بالإعجاب بجمال وإتقان عمل سانراكو ، والمساعدة في الحفاظ على إرثه ومساهمته في الفن الياباني على قيد الحياة. بالإضافة إلى ذلك ، يقدمون نظرة ثاقبة للهوية الفنية لليابانيين ، والتي أعيد تشكيلها بعد اضطرابات العصور الوسطى ، والدور الذي لعبته سانراكو ومدرسة كانو في إعادة التشكيل هذه.
كانو سانراكو (1559-30 سبتمبر 1635) رسامًا يابانيًا يتمتع بموهبة رائعة وبراعة. اشتهر بمجموعة متنوعة من الأسماء مثل Kimura Heizō و Shūri و Mitsuyori وبالطبع سانراكو ، وقد برع في الأعمال التي جمعت بين العناصر القوية لأسلوب موموياما مع تصوير هادئ وواقعي للطبيعة. كان هناك أيضًا استخدام متطور للون كان من سمات فترة إيدو. وُلِد سانراكو في محافظة شيغا ، وهو ابن الرسام كيمورا ناجاميتسو ، الذي كانت أوج حياته حوالي عام 1570. قضى سانراكو حياته في إنشاء فنه في كيوتو ، حيث توفي في النهاية.
في سبعينيات القرن السادس عشر ، كانت سانراكو بمثابة صفحة لـ Toyotomi Hideyoshi ، والمعروفة باسم "الموحِّد الثاني لليابان". خلال هذا الوقت ، تعرف هيديوشي على موهبة سانراكو الشاب غير العادية وقدمه إلى مدير مدرسة كانو للفنون المرموقة آنذاك ، كانو إيتوكو . أعجب إيتوكو بقدرات الشاب لدرجة أنه تبنى سانراكو وقبله رسميًا في مدرسة كانو. تولى سانراكو قيادة مدرسة Kanō بعد وفاة Eitoku في عام 1590 واستمر في عمله لعشيرة Toyotomi ، واستمر في قبول اللجان من Hideyoshi وابنه Toyotomi Hideyori. خلال هذا الوقت ، ركزت عشيرة Toyotomi على استعادة مدينة كيوتو إلى حالة الروعة السابقة التي كانت موجودة قبل حروب Genpei. وشمل ذلك تكليفات بقلعة عائلة موموياما ، وترميم الصور واللوحات الإمبراطورية للمعابد البوذية وأضرحة الشنتو في جميع أنحاء كيوتو.
في عام 1615 ، عززت عشيرة توكوغاوا ، ولا سيما توكوغاوا إياسو ، حكمهم على عشيرة تويوتومي في حصار أوساكا. أدى ذلك إلى اضطرابات كبيرة في حياة سانراكو ومسيرتها المهنية. أدت وفاة راعيه الرئيسي ، وحرق أعماله في قلعة موموياما ، والاضطرابات السياسية إلى انسحاب سانراكو من الأوساط الفنية والاجتماعية في كيوتو واعتماد اللون ، وتغيير اسمه من ميتسويوري إلى الكاهن سانراكو.
تم التعرف على سانراكو كواحد من أكثر الفنانين الموهوبين في مدرسة Kanō. واصل الأسلوب الدرامي لمعلمه إيتوكو ، لكنه ابتعد قليلاً عن الصور الديناميكية ، واستبدلها أولاً بطابع طبيعي للتعبير ثم بجودة الزخرفة الأنيقة. لقد أتقن مجموعة متنوعة من أنماط الرسم ، من الأعمال الكبيرة التي تزين القلاع إلى الكارا إي الصغيرة أحادية اللون المستوحاة من الرسم بالحبر الصيني. من المساهمات المهمة الأخرى لسانراكو في مدرسة Kanō وفي الرسم الياباني بشكل عام قدرته على خلق اندماج حقيقي بين kara-e و yamato-e. سمحت له هذه القدرة بالتوفيق بين مدرسة Kan والمرحلة الثانية من الرسم خلال فترة Edo ، والتي مثلت نهجًا أكثر فكريًا للفنان - وغالبًا ما يكون الراعي - للمحتوى التصويري.
كان عمل سانراكو مؤثرًا ومثيرًا للإعجاب لدرجة أن نسخها اليوم ، لا سيما في شكل مطبوعات الفنون الجميلة ، يمكن العثور عليها في العديد من المنازل والمجموعات الفنية حول العالم. تسمح هذه المطبوعات الفنية الجميلة لعشاق الفن بالإعجاب بجمال وإتقان عمل سانراكو ، والمساعدة في الحفاظ على إرثه ومساهمته في الفن الياباني على قيد الحياة. بالإضافة إلى ذلك ، يقدمون نظرة ثاقبة للهوية الفنية لليابانيين ، والتي أعيد تشكيلها بعد اضطرابات العصور الوسطى ، والدور الذي لعبته سانراكو ومدرسة كانو في إعادة التشكيل هذه.
الصفحة 1 / 1